耿建翌（1962-2017），1962年生于河南郑州，1985年毕业于浙江美术学院（今中国美术学院）油画专业。定居杭州后，耿建翌先后工作于杭州丝绸工学院（今浙江理工大学）与中国美术学院。作为“’85新潮”重要的一员，耿建翌从20世纪80年代中期便在中国声名鹊起——1986年加入先锋艺术组织“池社”，2008年和2010年分别创建“阿嚏阿嚏”工作组和想象力学实验室，且更为广泛地开展了“月食”“课堂”等实验艺术项目。通过行为表演、基础材料、装置、拼贴等各种媒介或形式，耿建翌的创作始终保持对社会和周边环境变化的观察与提问，并对自我实践和身份认同等相关主题进行探讨。耿建翌有意识地将自己与世界隔离，采取不干预的态度进行观察，通过这种脱离的形式对无论是规则、工具、还是社会自动运行的各种成分进行审视。耿建翌非常重视构建观众与作品之间的交流，在有些作品中，他试图将对距离的掌控引入作品，参与或帮助解决观众与作品之间交流障碍的问题，并通过对特定象征的使用挑战和拷问观者的意识。

作为中国当代艺术杰出的先锋艺术家，耿建翌的职业生涯始于“’85新潮”——一个标志着艺术与艺术表达反思与创新的时代。1985年，刚从浙江美术学院（中国美术学院前身）油画系毕业的耿建翌开始在当代艺术圈崭露头角，其毕业创作《灯光下的两个人》（1985）有力地质疑了当时以叙事为创作主旨或首要目的的艺术观，此后他成为“’85新空间”和“池社”的核心成员之一。在接下来的30余年间，耿建翌不断通过艺术实践积极探寻艺术的意义，尝试打破艺术边界，对艺术的既有形式发起挑战。他往往将简单的日常行为直接挪用为创作的形式和内容，促使观众主动思考艺术的多重意味。耿建翌长期关注艺术语言根目录上的基本问题：怎么观看？怎么证明？怎么规范？怎么阅读？怎么显像？怎么回收？基于这些问题，他擅于在创作中运用不同的媒介和手法，并重新构想绘画、摄影、录像、装置、行为、印制品、现成品等观念实践的种种可能。

展览标题“他是谁？”源自耿建翌1994年创作，且于本次展出的重要观念性作品。面对错过的来访陌生人，艺术家下意识地问出“他是谁？”，并根据邻居提供的有关“他”的具体样貌线索创作了一组汇集文稿、绘图和照片的观念作品。这件作品恰如引言般反映了耿建翌创作中的诸条线索，即对于个体身份的探索，对日常性的反思，以及将“调查”作为艺术创作的方式。展览抛出“耿建翌是谁”这个问题，以此为主线呈现耿建翌艺术生涯中的重要作品，不仅强调了他极为多元的艺术方法，也凸显了艺术家探索与寻找答案的独特方式。